Hoy ha sido el primer día que he empezado a experimentar, disparando con mis nuevos conocimientos y la réflex completamente en manual… Y todavía me queda muuuucho por aprender. Así que os tocará sufrir un pelín más.

Además de los escaparates de Fuencarral, Jose Airam ha sido esta tarde mi modelo, que ha posado con mucha paciencia mientras yo configuraba cada una de las funciones de la cámara. Al pobre no le he sacado todo el partido que se merece. Con lo guapo que estaba con sus nuevas Ray-Ban, su polo de Yves Saint Laurent, sus vaqueros de H&M y sus zapatillas de El Ganso…

Una foto muy plana, lo sé. Pero bueno, poquito a poco. Prometo aplicarme mucho en las próximas semanas. (Espero seguir teniendo modelo después de esto).

El que sí es un fotógrafo fantástico es Julio Gamboa. Mirad qué reportaje tan genial nos ha hecho a los bloggers con motivo de la presentación de la nueva web de la revista Glamour.

Muchísimas gracias a todo el equipo de Condé Nast. Como siempre, ¡un placer!

El lunes, mientras estaba en los premios Cosmopolitan a la Mejor Fragancia del Año, pensé que era algo digno de mención:

Los famosos posan (con más o menos arte), los fotógrafos gritan, los flashes se disparan y los comentarios… ¡los comentarios son lo mejor! No hay nada como un fotógrafo simpático y “sin pelos en la lengua“. Se puede llegar a oír de todo… (con gracia y sin ser groseros). Y ya si el que posa no habla el idioma, ¡ni os cuento!

Creo que en vez de una cámara de fotos la próxima vez me llevaré una de vídeo, porque hay momentos que ocurren detrás que son impagables y no se pueden contar, hay que verlos.

También es muy divertido observar cómo se desenvuelven las invitadas al evento en cuestión (porque los hombres, a menos que sean modelos, suelen intentar sólo “salir del paso”):

Están las que se nota que han ensayado la mirada en el espejo y la repiten de manera automática girándose hacia el objetivo de cada fotógrafo. “Miro, rasgo ojos, saco labios, sonrío. Miro, rasgo ojos, saco labios, sonrío…” (Una experta en ello es Vicky Martín Berrocal. ¡Increíble el dominio de la pose! Me dejó impresionada la primera vez que la vi. Siento no tener fotos).

Otras disfrutan como niñas, se lo pasan en grande, se giran, enseñan los complementos, los zapatos… Deseando que alguien les pregunte por el diseñador que las viste. (Cosa que, si no hay un redactor de moda cerca, no siempre ocurre).

Las hay que les cuesta, y parece que quisieran huir…

Y a las que aún les falta un poco de práctica.

Pero además de las poses, también es curioso ver todo el “montaje” que hay detrás de un photocall:

En ocasiones, no es “llegar y pegar”, digo “posar”, sino que los invitados famosos tienen que esperar a que sea su turno y se van agolpando a la entrada, mientras charlan, retocan sus looks, se colocan los escotes, se alisan la falda, se quitan la ropa de abrigo que lleven… ¡El glamour se trabaja! ¿O qué creíamos?

Generalmente, si todo está bien organizado, hay un responsable de prensa que se encarga de ir dando paso a los invitados; controla el orden y el tiempo que pasa cada uno ante las cámaras, cuida que no los molesten e (importantísimo), muy discretamente: ¡sopla quién es la persona en cuestión! (Porque yo seré torpe, pero no soy la única que de vez en cuando necesita una “ayudita” para saber el nombre de quien posa ante las cámaras… No digamos nada si ya hay que descubrir a qué se dedica…).

Además, el nombre de pila es esencial en el momento “mirada a cámara”. Una vez que sale el invitado todos los fotógrafos gritan su nombre intentando conseguir la mejor instantánea.

-”Marisa, cariño, mira aquí”.

-”No, Marisa, aquí abajo. A tu derecha”.

-”¡Marisa aquí, una sonrisa!”

-”¡Marisa, al frente!”

-”Marisa, date la vuelta, que se vea el vestido”.

Todo esto a gritos y a toda velocidad, en unos minutos de auténtica locura.

Aunque el nombre de pila es importante y se repite constantemente sin descanso, a veces es necesario recurrir a otro tipo de “armas” para captar la atención de la persona que posa. Es ahí cuando los comentarios ingeniosos empiezan a jugar un gran papel. Y es que no sólo hay que tener arte para posar, sino también para sacar la foto… Y en ese sentido, al menos en España, los hay que derrochan cualidades.

Por cierto, por si sentís curiosidad, el premio a la mejor fragancia femenina del año se la llevó Ricci Ricci, de Nina Ricci y la masculina CH Men, de Carolina Herrera. Coco Mademoiselle de Chanel obtuvo el galardón a la mejor fragancia del año clásica y Si Lolita, de Lolita Lempicka, el de mejor diseño.

(Las fotos que no corresponden a estos premios son del photocall de la última edición de los premios Prix de la Moda).

Este año lo voy a celebrar por todo lo alto:

(Imagen de la tarta de MShades)

¿Veis los regalos alrededor de la tarta? Son para vosotros; uno por cada año que cumple el blog. Lo único que tenéis que hacer es elegir el que más os guste: la cartera de Kipling, el perfume de Adolfo Domínguez o el pack de maquillaje de Maybelline, e indicarlo en un comentario. Se os asignará un número por orden de participación y el lunes realizaré un sorteo (se admitirán todos los comentarios hechos hasta las 18.00 h del lunes 26 de abril). Los ganadores se anunciarán el martes 27 de abril.

Pero esto no es todo, este año la celebración va a ser más especial todavía, porque no será sólo virtual. Hoy empiezan las Jornadas de Blogs de Moda, así que también lo viviré durante el fin de semana con muchos de vosotros. ¡Qué ganas de veros a todos!

Y ya, por último, quiero compartir algo que me ha hecho muchísima ilusión:

He tenido el honor de poder participar en un reportaje que la revista Marie Claire ha realizado sobre lo que han denominado “Generación Blogger”.

El reportaje (que espero que leáis) se publica en el número de mayo de la revista, que ya está a la venta. Os recomiendo que corráis a comprarlo, ¡porque no tiene desperdicio! Y además, hay más sorpresas…

¿Eres blogger de moda, español, actualizas con frecuencia y tu blog lleva más de 6 meses activo? Corre y ¡pincha Aquí!

Ya sólo me queda una cosa por decir:

¡¡¡MUCHÍSIMAS GRACIAS A TODOS!!!

La imagen de las jornadas ha sido cedida por Arturo Elena, ilustrador del que he tenido la suerte de saber un poco más recientemente gracias a una conferencia a la que he asistido sobre Ilustración de Moda. En ellas, lo que más me llamó la atención de él fue su cercanía, que hizo que la ponencia se convirtiera en una sincera charla sobre su vida, en la que además desveló cómo empezó a trabajar en la moda y alguna de sus técnicas.

Por mucho que nos pueda sorprender, Arturto Elena nunca recibió ninguna formación específica. Empezó a trabajar como asistente de un equipo de diseño de Barcelona sin haber realizados estudios previos, tan sólo C.O.U. Fueron sus dotes artísticas las que, progresivamente, le abrieron las puertas del mundo de la moda.

En 1978, mientras realizaba el servicio militar, se buscó un trabajo en Zaragoza. Por aquella época, en la que la prensa de moda no era tan popular como ahora en España, encontró un anuncio relacionado con el sector. Allí envió alguno de sus trabajos y le contestaron que, cuando terminara la mili, fuera a verlos a Barcelona.

Por aquel entonces, Arturo Elena pensaba que su interés por la moda iba encaminado hacia el sector del diseño. Por ese motivo, al terminar el servicio, decide perseguir su sueño y marchar a Barcelona, donde el mismo día tenía concertadas dos entrevistas: una de trabajo y otra para hacer el ingreso en una escuela de moda. Sus aptitudes y la honestidad de la persona que hacía las entrevistas en la escuela, hicieron que su aprendizaje continuara siendo autodidacta, inclinándose por el trabajo que le ofrecían en una empresa de moda, donde, tras una semana de prueba, lo hicieron fijo como asistente de diseño. Allí, a pesar de su inexperiencia, su carrera fue ascendente, tanto, que a los pocos meses estaba en París “copiando desfiles”. (Por mucho que pueda sorprender a algunos, Zara no es pionera en esta técnica).

Tras un tiempo en Barcelona, uno de los propios clientes de la empresa en la que trabaja le ofreció irse a Sevilla como asistente de diseño de otra firma. Allí conoció a José Victor Rodríguez y José Luis Medina (Victorio & Lucchino), que por aquel entonces empezaban a despuntar (o más bien eran los únicos que lo hacían en Sevilla). Ellos conocían sus habilidades y, mientras seguía trabajando como asistente, le pidieron que les hiciera unos dibujos para Telva.

Fue por aquel entonces cuando Arturo Elena se dio cuenta de que con la parte del proceso de la moda que más disfrutaba era con construcción-ilustración de la prenda y fue consciente de que lo que quería era dibujar moda, no diseñarla.

En 1992 Victorio y Lucchino le encargan el diseño de la carpeta de prensa de la colección que estaban haciendo en ese momento y del perfume Carmen. Y así fue como su trabajo, que resultó todo un éxito, llegó a todas las redacciones de moda de España. Al poco tiempo, mientras planificaba los dibujos para la siguiente colección de los sevillanos, Arturo Elena recibió una llamada de la revista Cosmopolitan… el resto ya es historia.

Arturo Elena es hoy uno de los ilustradores más importantes de moda en España. Pero, personalmente, lo que más me llama la atención de él no es su vida, sino su técnica de trabajo.

¿Quién puede imaginar al ver un dibujo como los suyos, con tal perfección y realismo, que está completamente hecho no sólo a mano, sino con rotulador? Pues así es, todo su trabajo está realizado con rotuladores, desde el principio hasta al final y a mano alzada. Nada de bocetos a lápiz, ni técnicas por ordenador… Sólo algunos fondos (muy pocos y evidentes) presentan acabados mecánicos. ¿No es increíble?

Aunque gran parte del material básico que utiliza está destinado al diseño gráfico, el tiempo, la creatividad y la experimentación han hecho que poco a poco fuera incorporando a sus herramientas de trabajo materiales más propios de oficinas, como tipex o rotuladores básicos.

Para los interesados en el material de dibujo, nos confesó que los rotuladores que utiliza son Copic, una marca japonesa muy utilizada en el Manga y que ofrece muchas posibilidades de aplicación. Y el arte final lo hace en cartulinas de la firma Canson (sobre el lado menos rugoso).

A la hora de crear, aunque sus trabajos son todos realizados por encargo, su prestigio le ha hecho contar con mucha libertad. Generalmente, parte de un concepto, estilo o prenda sobre los que inventa un personaje, al que le añade su propio carácter gracias a ideas o imágenes sacadas de distintas fotografías que le sirven como inspiración. “Cuando me hacen un encargo de un diseño, a veces tengo que mover yo la prenda. Parto de fotografías porque, aunque mis imágenes son distorsionadas con respecto a las proporciones, siempre me ha gustado el realismo“, apunta.

Y así es como, en términos muy amplios, trabaja un artista con Arturo Elena.

Yo quedé totalmente alucinada por la naturalidad y espontaneidad de alguien que hace algo tan especial para mí como sus dibujos. Aquí os dejo una pequeña galería de imágenes de la que podéis disfrutar un poco más de su obra:

Quiero agradecer a Arturo Elena su amabilidad por haber permitido la utilización de sus imágenes para la creación de este post.

La parte artística se la tengo que agradecer a la diseñadora y arquitecta Débora Vázquez-Saá. El desarrollo es todo parte del genio de la informática Daniel Aguilar. Dos pedazos de artistas que han hecho esto posible.

Por mi parte, sigo con la misma ilusion que siempre, aunque renovada por esta nueva apariencia.

¡Espero que os guste!

Yo creo que últimamente estoy volviendo loco a mi pobre marido: que si quiero un “It Bag”, redecorar la casa, elegir papel para las paredes, actualizar el blog, escaparme a Nueva York… Y me he dado cuenta de que (aparte de que no se puede tener todo en esta vida) hay que ser cuidadoso, porque bombardear a tu queridísimo con tantos deseos puede dar lugar a un equívoco cruce de ideas.

Y sí, que un día salgas del trabajo y tu esposo te diga: “Cariño, cierra los ojos que te tengo una sorpresa en casa”.

Y que tengas que huir del país, esconderte, cambiarte el nombre y pedir el divorcio porque, honestamente “tu marido no te escuchaba”.

P.D. Por cierto, la casa es real y, afortunadamente, no es la mía. Parece estar situada en algún lugar de México. (Vía)

Yo que ya me veía como una “mujer desesperada“, gastando todo mi dinero en Las Vegas, yendo de compras por Orange County y veraneando en una isla perdida en la que Sawyer y Jack se pelearían por mí y de la que, tras el regreso, el Doctor House me salvaría de la gripe A, para luego mudarme a Miami, donde estaría segura en mi mansión porque, tras estar al borde de la muerte me volvería una filántropa cual Jennifer Love Hewitt entre fantasma y ayudaría a los demás mientras que Dexter se encargaba del resto… Y resulta que no. Los de Boston Legal siguen si ser mis abogados, que para eso ya tengo a mi esposo, que no me mete en tantos problemas y es casi igual de divertido. Y, en general, se puede decir que mi vida sigue siendo tan normal y feliz como siempre.

El que sí que se ha pasado a la vida Fox es mi blog, que se ve que es más peliculero que yo aún, y por eso lo de los banners que habéis visto insertados esta semana. Siento no haber podido dar explicaciones antes, pero la verdad es sigo tan ajetreada como siempre y la única novedad es que un día contactaron conmigo desde Fox (lo cual, tras horas y horas delante del televisor, como ya he dicho, me hizo muchísima ilusión. Realmente tengo la sensación de haber hecho una buena inversión con mi tiempo) y he llegado a un acuerdo de colaboración con ellos para que se encarguen de gestionar la publicidad del blog.

A parte de eso, nada más. En breve espero poder ofreceros un Blog de Moda mejorado, con un lavado de cara, más fashion y con mejores contenidos. El verano sienta bien a todos y espero que a mi blog también.

Por ahora no me voy de vacaciones, así que si tenéis un ratillo entre la playa, la piscina y el sofá, nos vemos por aquí.

¿¿¿Cuál sería el look apropiado para un festival de música???

Pues para empezar, una camiseta de “Notodovale” como esta que me mandaron no estaría nada mal…

De pantalones, para sobrellevar el calor, nada como unos shorts vaqueros desgastados.

Unos zapatos cómodos son esenciales. Las botas de agua están muy bien para Inglaterra, pero aquí en España pueden resultar insoportables por el calor. Otras opciones pueden ser las sandalias (a riesgo de pisotones).

O algún que otro zapato cerrado que no resulte muy caluroso:

Aunque para mí en verano no hay nada como unas alpargatas como las de las fotos de arriba, todo es cuestión de gusto.

Si se quiere completar el look y salvar los ojos del sol y del polvo nada como unas gafas Carrera ¿¿¿Quién se acuerda ya de las Wayfarer???

Y para las horas de sol, un buen gorro:

Ya sólo faltan amigos y… ¡buena música!

Yo, sin duda, la dejaría desnuda y entre los brazos de un hombre como Vicente Amigo.

Por muy a tópico que pueda sonar, sólo hay que verlo para descubrir que él no toca la guitarra, la mece, la mima, baila con ella, juega, se divierte; en otras la consuela, se enfada, la exprime hasta sacar su última lágrima… y así, como por arte de magia y casi sin esfuerzo, va creando su música, su forma de amar.

Su pasión es de esas en las que los sentimientos vuelan más allá de los actos, ya que su música conquista los oídos mucho antes de que los ojos capten el leve y sutil movimiento de sus manos.

¿Quién no se dejaría llevar? Estoy segura de que ayer todas las mujeres del Teatro del Canal quisieron ser amantes, convertirse en guitarra, para sonar a su antojo. ¿¿¿Qué ropa necesitas para una ocasión así???

La moda es arte, pero en ocasiones, éste le supera.

Para mí han sido unos días inolvidables, creo que nunca he disfrutado tanto ni me lo he pasado tan bien. He sido F-E-L-I-Z con todas las letras (y aún lo soy). Quiero daros las gracias a todos los que os habéis acordado de mí y me habéis mandado emails, felicitaciones y comentarios; aunque en su momento no pudiera contestar, los leí todos y me llegaron al corazón. Nunca pensé que tanta gente se acordaría de mí. GRACIAS.

El viaje a Japón ha sido una maravilla, tengo historias para estar un año contando y prometo que lo haré, pero poco a poco y de forma alternada, ya que blogs exclusivos de Japón ya hay unos cuantos y muy buenos. Aún así he creado una categoría nueva: “Moda y Japón”, donde se irán recopilando todos los posts al respecto. Realmente todo lo que he visto allí merece una sección aparte.

Hoy simplemente os voy a hacer un resumen general de lo que, respecto a moda, me ha parecido mi visita:

Sin duda para los fashionistas la tierra oriental soñada es Tokio. El interés por la moda allí es generalizado y, aunque se intensifica según los barrios por los que te muevas, tanto hombres como mujeres paracen tener un gusto muy particular por la moda. Y digo particular porque allí la moda no es una única tendencia a seguir, sino un amplio abanico de posibilidades a las que, además, se le suma la interpretación personal de cada uno, aunque eso sí, dentro siempre de un grupo definible. La extravagancia no existe, todo vale, todo es posible, nada asombra.

Los looks más atrevidos e insospechados conviven de forma armónica con la moda más tradicional que aún se sigue viendo por sus calles.

Por lo general, las chicas de Tokio son, además de guapas, muy coquetas, de hecho puede que sea esa coquetería la que intensifique su belleza. Se cuidan hasta el extremo el cabello, los ojos, las uñas y, cuando son capaces de olvidarse del móvil rosa, lleno de purpurina, que está entre sus manos, no paran de mirarse en un no tan pequeño espejo que suelen llevar guardado en su bolso de Gucci o Louis Vuitton (porque allí no existe otro tipo de complemento que no sea el “it bag”). Todas tienen bolsos auténticos de firma, y al decir todas podréis pensar que estoy exagerando, pero no os miento al asegurar que, la mayoría de las veces, era yo la única persona que no llevaban un bolso de Louis Vuitton. Tanto, que llegué a pensar que los tendrían que regalar en algún lado y yo no me había enterado… Pero esa es ya otra historia.

De las chicas sorprenden además los altos tacones que lucen con seguridad desde primeras horas de la mañana y para todo tipo de circunstancias, ya sea ir al trabajo o dar un paseo por el campo.

Esto es algo que me impactó muchísimo hasta que fui consciente de que ellas, afortunadas, sólo tienen que soportar los tacones el rato que están en la calle, ya que en cualquier ámbito privado, por cultura, prescinden de los zapatos y, claro, están deseando ponérselos… Aún así no deja de ser curioso verlas “hacer turismo” completamente ideales sobre andamios de 10 cm de media.

De los hombres, escribiré un post aparte porque realmente se lo merecen, pero adelantaré que, eliminando el ámbito laboral en el que el uniforme es obligado: traje y corbata oscura sobre camisa blanca, su interés por la moda es sorprendentemente equiparable a la media de la mujer española.

En el poco tiempo que he estado me he dado cuenta que todas las tendencias que aquí tímidamente asoman temporada tras temporada intentando instalarse en nuestros armarios, allí están más que superadas y son completamente populares. Por ejemplo, las calzas son las prendas más utilizadas para cubrir las piernas, los gorros son un complemento imprescindible, las cinturas de todas las faldas y vestidos ya hace tiempo que abandonaron la zona pélvica para regresar a su estado original, y los bolsos no son algo exclusivamente femenino.

Sin duda Japón es el territorio ideal para los coolhunters. Yo por desgracia no he estado tan atenta como para descubrir cuáles serán las próximas posibles tendencias, pero estoy segura de que pronto nos iremos animando de forma más abierta con muchos de los looks que he visto por allí y, al igual que ellos, nos haremos más valientes con sus múltiples combinaciones.

Pronto os iré contando más sobre todas las curiosidades que he descubierto de la moda japonesa, las zonas más interesantes de compras de Tokio, sus tiendas, escaparates…

Espero que disfrutéis con estos post tanto como yo lo he hecho del viaje.